先日ですが渋谷で『ビッグ・アイズ』を観てきました。
今までのティム・バートン作品とは違って、
特異な世界観はあまり観られず抑えた演出といった感じがある作品でした。
ただ、今回のモチーフになっている絵画、ギョロ目の女の子の絵が画面のそこかしこにあるので、
終始観られている様な感じもあり、そこはらしいっちゃ、らしいのかなと。
こういうテイストも意外と良い。
今回は、実在した芸術家のお話で、
大きな瞳の子供を描いた絵画『BIG EYES』シリーズが
1950～1960年代に一大ブームとなり、
作者のウォルター・キーンは一躍脚光を浴びた。
しかし真の作者は彼ではなく、彼の妻マーガレットだった。
という内容。
二人で一組のアーティストというスタイルと違って、
制作してない、プロモーションをしているだけの人間が
脚光を浴びているというのは
新垣さんと佐村河内さんのコンビを思い出しましたね(笑)
(まぁ、あれもこの作品の内容とは微妙に違うんだけれど。)
でも、何でしょうね、
宣伝担当の人が考える事って子供の顔とか平和とか、
売れそうな手法を使っててやっぱりあざといのね。。
子供を描いちゃダメってワケじゃないけど、
宣伝の仕方ってあるよね〜。
(みたいな事を観ながら感じると言う。。w)
こういうケースって沢山あるだろうなぁ。
クリエイティブな世界は元よりそうじゃない分野でも。
TVドラマでもこういう様な内容を幾つも観た事がありますね。
自分が関わっている業界に近いだけに、
「なるべく正直に生きていきたいね」なんて、
観終わった後にしんみり感じたのでした(笑)
(断っておくけど僕はゴーストいないからねww)
これ、プロモーション担当の立ち位置からの映画とかも観てみたいね。
そん時はやっぱりどす黒い映画になるのだろうか(笑)
終わりがあっさりしていたのが物足りない感じもしたけど、
こういうティム・バートンもアリかなと。
ご興味ある方は是非チェックしてみて下さい。
http://bigeyes.gaga.ne.jp
VideoBlogをUPしました。
音楽のジャンルやイベントの内容によって流す映像も違うので、
VJをやる人には迷うテーマなんですかね。
「どういう映像を造れば良いのか？」、
TOOWA2としては流したい映像を造っていく過程で見えてきたものがあるので、
試行錯誤がベストではありますが、
この疑問の中に造り方を学びたいなんて人もいると思いますので、
おススメのサイトを紹介しておきます。
http://www.ayatoweb.com
既に知っている人も多いかと思いますが、
このサイト、motion graphicの勉強になります。
まぁ、VJ映像って実写でのスタイルもありますので、
これだけでフォロー出来る訳ではありませんが、
チェックしておいて損はないサイトかなと思います。
あとは参考書を観たりして勉強するのも大事ですね。
って、ここまで書いてみて、
わりとありきたりな事しか言えないという。。(笑)
まぁ、なんにせよ勉強という事ですな。
取りあえず造ってみて、色々と試行錯誤を重ねて見て下さい。
今日はこんな感じ。
今日は割と実践的な内容のVideoBlogです。
テーマは「どうやって音に映像を合わせれば良いか？」という話。
音楽(特にダンスミュージックに関しては)って、小節によって構成されているので、
その展開をイメージしながら映像をmixするというのが答えかなと。
一番意識しているのは音をよく聴くことかな、ウン。
以上です！！
。。。
あ、Blog終わっちゃった。。。
ただ、それが凄く難しいんですよ。
オンビートに合わせて単純にフェーダーを操作したり、
適当にmixするのは誰だって出来るんですね。
こればっかりは、沢山音を聴くしか理解出来ないんですよね〜。
そのmixを音の展開を予測して切り替えていくと言うのが
上手なVJ、音に合っている様に見せられるVJなんじゃないかなと思いますね〜。
そこまで到達するにはまず、音をよく聴いて観る事をお勧めします。
で、キックやメロディが入ってくるタイミングをチェックしてみて下さい。
必ず2,4,8,16小節ごとに展開がありますから。
それが解れば、映像のmixや切り替えもドンピシャで出来ると思います。
色んな音楽を沢山聴くしか上達方法はないので、
楽しんで訓練してみて下さい。
今回の話、また機会を改めて詳しく解説したいなと思います。
今日はこんな感じ。
関連Blog
●音を解り易く分解してみるとこんな感じかなと。
http://toowa2.blogspot.jp/2015/03/blog-post_28.html
VideoBlogをUPしました。
昨年、エレクトロユニット"その名はスペィド"のVJをやった事があったのですが、
web shopをリニューアルしたと言うコトでご紹介。
色々と品揃えが充実してきているようで是非是非チェックしてみて下さい。
http://shop.ladyspade.com
僕はCDをお勧めしたいなと。
teaserもUPされてます。こうして聴いてみると軸がありながら幅広いな〜。
僕は"逆さまなワルツ"がお気に入り。
「ねぇ！」ってトコロの間に笑ってしまいます。
スペィドさんとはvocalのアリスちゃんにTOOWA2の作品に出てもらったりと
色々と交流のあるアーティストなので、活動が広がっていくと嬉しい限りですな。
そして、TOOWA2の作品もしれっと紹介していくという、ね。。(笑)
そんなこんなで(どんなだよw)、
"その名はスペィド"さんのCD&WEB SHOPの紹介でした。
ご興味ありましたらチェックしてみて下さい。
http://shop.ladyspade.com
久しぶりに銀座で映画を観てきました。
しかも、久しぶりのゴダール。そして３D。
映画『さらば、愛の言葉よ』、いやー、凄かったですね。
批評家が好きな映画ってイメージが一番強い監督の作品なので、
観た人それぞれに色んな感想あると思いますが、
はっきり言って僕は笑えました。
『勝手にしやがれ』の時もそうだったんじゃないかと思うんだけど、
ゴダールって、映画とか3Dというものの仕組みとか構造をよく調べ、
「だったらこういうアプローチもあるんじゃなかろうか？」ってトライをする人だなと。
3D映画って映像を立体的に見せる為に右目と左目の視覚情報をずらして、
それを立体的になるように投影する。
当然、撮影の際も二眼レフを横にした様なレンズを使うんだけど、
ここでゴダールは「そんならカメラを同じ位置から二台並べて同時に撮って後で合成すれば立体になるんじゃないだろうか？」って考える訳です。
なるほどね〜、焦点距離さえ合っていれば左右の視点がズレる訳か。
はぁ〜、考えましたねー、世界の映画作家もココまで仕組みに詳しくないだろうから、
流石にそれは出来なかっただろうな〜。
ってワケで、2台同時に撮った映像を合成するとあら不思議！
3Dに！！
なってねーしw
そりゃそうだ、視点をズラすと言っても位置が変わったら構図も変わっちゃうからね〜。
しばらく自分の目がロンパリンになったのかと錯覚する状態が続きます。
そしてゴダールお得意の引用の嵐。
ただね、流石ゴダール、ここからが凄いんですよ。
これ、3D失敗してるよなぁと思って見てると、
右目用のカメラ(こういう言い方しか出来ないので便宜上申し訳なし。。)が
被写体が歩いてフレームアウトしようとすると右にパンするんですよ。
ロンパリンになった目がさらに混乱すると言う。。
ところが、再び元の位置に戻ってくると左右両方のカメラの焦点や構図が
ピッタリとあって3Dっぽく見えてくるんですね〜。
ウォーホルの『チェルシーガール』でも映像をレイヤーの要に重ねて投影し、
同時に作品を見せる手法を使っていたけど、それの進化系だよコレ。
他にも不必要に浮き出て見えてたり、
映画や文学の引用を観る度に「この人の感覚ってHIP HOP的だよな〜」と感心してしまったり、
笑いながらもその実験性に凄いなと思わされたのでした。
ヌーヴェルバーグの監督達の晩年が一般的な娯楽としての映画を
造っていたのにゴダールだけが今もなお実験的で、
フットワークの軽さを感じさせました。
(今回だってクルー少ないしね〜。)
69分と短い作品でしたが(まぁ、これ以上観るのはシンドイと思うけどね。。)、
新しい発見がある事は間違い無し！
そして、『ゼログラビティ』とは違った意味で"3Dじゃないと意味がない映画"じゃないかと。
ご興味ある方是非チェックしてみて下さい。
http://godard3d.com
あ、内容を話し忘れちゃったけど、
この映画、初老の男と若い女性と犬の話しね。
先日、参加したプロジェクションマッピングのワークショップでの作品をUPしました。
TOOWA2作品ENSEMBLE episode01&02のトレイラーを切り貼りして
テスト用の物体に投影してみた。
これで、前々からトライしようと思っていたマッピングの系譜に参戦をした訳です。
今回は、module8とmadmapperというソフトを使っての投影。
ソフトの使い方も理解する。Module8、意外と使いやすい。
これまで、あまりVJソフトを使ってこなかったので、
VJソフトの勉強が意外と新鮮です(笑)
マッピング、投影する映像とスクリーンとなる物体の２つが肝なのね。
原理は何となく理解していたが、実際にやってみて実感出来る事も多かったので、
実りの多いワークショップでした。
今回は出来なかったが、
いくつか良いアイデアが浮かんだので機会を改めてトライします。
マッピング、まだまだ面白い事が出来そうな予感。
今後は映画製作や一般業務にも取り入れてみたいな。
VideoBlogをUPしました。
TOOWA2の作品ENSEMBLE episode01&02の02に出演している
広島光さんが2/13より舞台に出ます。
所属する劇団、新宿梁山泊の舞台と言うコトで
気合いの入り様がFacebookから伺える。
新宿梁山泊、前回行ったときも感じたのだけど、
舞台美術がシュールでカッコいい。
映画っぽい作品を撮る様になってから色々と舞台のお誘いを頂く事が多くなり、
事ある毎に顔を出しているのだけど、
色々観た中で一番不思議な舞台だなと思います。
今回はシェイクスピアの戯曲"ハムレット"の翻訳というコトで、
おそらく奇天烈な世界を堪能出来るんじゃないかと思います。
ご興味ありましたらチェックしてみて下さい。
詳細はこちら。
http://www5a.biglobe.ne.jp/~s-ryo/
ENSEMBLE episode series01&02 trailer
VIDEO BLOGをUPしました。
VJをやる為にどのくらいの性能のPC or MACを購入したら良いかと
聞かれることがありまして、
撮ってみた動画です。
今、TOOWA2が使っているMACが
OS : 10.9.5
CPU : 2.2GHz Intel Core i7
メモリ : 16GB 1333 MHz DDR3
HDD : 750GB
という感じなんですが、このMacBookで問題なく動いているので、
これ以上の性能でしたら、まぁ大丈夫ということになります。
それよりも、
VJソフトはPCの性能以上に再生する映像の圧縮形式がモノをいうというか。
例えば、読み込んだ映像が非圧縮とかアニメーションといった圧縮形式(Codecとも言う)のQuickTimeだと、
VJソフト上でもカクカクした再生にもなるだろうし、
処理速度が遅くなったりすることもあると思います。
(まぁ、そんな重いデータを読み込んだりしたコト無いから解らないけどねw)
映像をレンダリングする時にH.264で圧縮しておけば、
画質、再生に関してはまず問題ないでしょう。
最近知ったのですがphoto J-pegも良いみたいです。
以上、PCのスペックと再生するVJ映像の圧縮形式についてのVJ Blogでした。
今日はこんな感じ〜。
関連Blog
●PCでVJをする時はどうする？(アナログ編)
http://toowa2.blogspot.jp/2011/01/pcvj.html
VideoBlogをUPしました。
スキャンコンバーター。
PCでVJをする時にアナログ出力の場合は必須のアイテムではありますが、
値段によって画質も若干変わるんですね。
というのを先日、身をもって体験しました(笑)
やはりある程度お金をかけた方が良いです。
そんな訳で色々とスキャコンをピップアップしてみました。
やっぱりエレコムはこういう時強い。
ケーブルも安定の一本だしね〜。
デジタル出力が増えてきて需要もなくなってきているのか、
廃盤になっているものが多いみたいね。。
スキャコンもまだまだ必要だけどなぁ〜。
幾らくらいお金をかけた方が良いかは是非動画をチェックしてみて下さい。
(動画の内容をBlogでほぼ語ってしまってあまり意味なくなってきちゃってるっていう状態なので。。。)
そんなこんなでスキャコンの予算のかけ方についてでした〜。
関連Blog
●PCでVJをする時はどうする？(アナログ編)
http://toowa2.blogspot.jp/2011/01/pcvj.html
